Fédération des Associations de Musiques et Danses Traditionnelles --- FAMDT


	Planètes Musiques 2009 : une opération de promotion des Nouvelles Musiques Traditionnelles Planètes Musiques, accélérateur de diffusion Si les programmateurs accordent une place de plus en plus importante aux musiques du monde, quelle part réservent-ils aux musiques traditionnelles de France ou élaborées en France ? Convaincus du sens et du plaisir que ces musiques peuvent procurer à un large public, Planètes Musiques cherche à améliorer la visibilité des artistes des musiques traditionnelles dans les circuits de diffusion. La sélection résulte d’une étroite collaboration entre la FAMDT et ses adhérents qui, en tant qu’experts du domaine, effectuent en amont un travail de repérage des talents et des groupes émergents sur leur territoire. Une commission nationale, constituée de professionnels de la diffusion en musiques et danses traditionnelles, se réunit pour étudier les différentes propositions et établir la sélection annuelle. Pour cela, l’ensemble des adhérents de la FAMDT se mobilise et assure la promotion de la sélection Planètes Musiques auprès des programmateurs de son territoire. Il s’agit pour eux de convaincre les diffuseurs généralistes d’ouvrir un espace pour ces musiques dans leur saison. Lorsqu’une salle de spectacles choisit de programmer un artiste Planètes Musiques, elle s’inscrit dans une logique de promotion et d’exposition des artistes des nouvelles musiques traditionnelles. En cela, Planètes Musiques joue un rôle « accélérateur de diffusion » des nouvelles musiques traditionnelles. Concrètement, la tournée Planètes Musiques résulte donc d’un partenariat entre la FAMDT, ses adhérents et des diffuseurs intéressés pour faire découvrir ces musiques à leur public. Ce partenariat fonctionne sur le principe de la mutualisation des moyens et des savoir-faire. En échange de leur engagement, les partenaires diffuseurs bénéficient d’avantages de différents ordres : → Sur le plan artistique La sélection donne à voir et à entendre la création en musiques traditionnelles dans toute sa diversité. Les 9 groupes retenus se situent réellement dans un rapport créatif avec les musiques traditionnelles et mettent également en valeur les spécificités de ces musiques : le rapport à la danse, la référence aux sources, la transmission orale, les cultures populaires… La FAMDT propose, dans la mesure de ses possibilités, un accompagnement des artistes en amont. → Sur le plan culturel Planètes Musiques vise à la circulation des artistes. Les musiques traditionnelles se réfèrent souvent à une aire géographique particulière. Le risque pour ces artistes est de rester cantonnés à cette région culturelle qui les inspire. Planètes Musiques souhaite favoriser la reconnaissance des groupes en dehors de leur région. Planètes Musiques cherche à sensibiliser l’ensemble des programmateurs généralistes. Accréditations en nombre pour les professionnels recensés par l’IRMA, organisation de rencontres professionnelles, information dans la presse professionnelle, sont autant d’axes de travail pour créer une émulation autour de la sélection. Le lancement de l’opération à la Maison de la Musique de Nanterre (92) et la tournée sur toute la France sont autant d’occasion pour les professionnels de découvrir ces artistes ainsi exposés. Enfin, en développant des partenariats avec d’autres réseaux de diffusion reconnus, Planètes Musiques amplifie la dynamique en cours. Le passage dans Planètes Musiques ouvre des portes vers d’autres réseaux de diffusion tels le Réseau Chaînon, les Jeunesses Musicales de France, Babel Med Music…. → Coup de projecteur médiatique et promotionnel Planètes Musiques est l’occasion de donner un coup de projecteur sur les nouvelles musiques traditionnelles dans les médias nationaux, grâce au service d’une attachée de presse. Planètes Musiques vise à créer du ‘’buzz’’ autour de ces musiques trop peu exposées. Concrètement, Planètes Musiques est l’occasion d’ouvrir des fenêtres consacrées aux musiques traditionnelles aussi bien à la télévision, à la radio et dans la presse écrite. Pour cela, un dossier de presse et un CD compilation (Modal, dist. L'Autre Distribution) sont mis à disposition afin de donner une vision de l’opération dans sa globalité.

	Planètes Musiques 2009 : Mode d'emploi → d’avril à juin 2008 : recherche de diffusion Durant cette période, les membres de la FAMDT, les managers des artistes sélectionnés et la FAMDT se mobilisent pour convaincre des diffuseurs de programmer au cours de la saison suivante des artistes Planètes Musiques. Tout diffuseur intéressé doit prendre contact avec le Centre de Musiques Traditionnelles de sa Région, une association membre du réseau ou bien la FAMDT directement avant la fin juin 2008. → de septembre à décembre 2008 : montage de l’opération Recherche de financements, élaboration des outils de communication, contractualisation, accompagnement artistique par la FAMDT. → 6-7-8 février 2009 : lancement à la Maison de la Musique de Nanterre (92) Cette scène conventionnée, développant depuis 3 ans une programmation très riche autour des musiques traditionnelles et du monde, s’associe à la FAMDT pour donner à ce lancement, un caractère événementiel, qui se veut à la fois : - un important coup de projecteur médiatique, - un espace privilégié d’exposition des artistes auprès des programmateurs, - un événement fédérateur pour le secteur des Musiques et Danses Traditionnelles, - une rencontre avec le public de Nanterre. → février à juin 2009 : les concerts Planètes Musiques Planètes Musiques se prolonge jusqu’à fin juin sur toute la France : chaque programmateur motivé par l’idée de faire découvrir à son public ces musiques et intéressé par la philosophie de l’opération est libre de l’organisation de sa soirée, au gré de ses envies et de son imagination. Les membres du réseau de la FAMDT et la FAMDT peuvent lui venir en appui s’il le souhaite. Contrairement aux années précédentes, les programmateurs contractualiseront directement avec les tourneurs. Les tourneurs concernés se sont engagés à faire bénéficier les partenaires de diffusion de tarifs privilégiés.

	Du Bartas : Chants populaires du Languedoc Laurent Cavalié, accordéon, chant, triangle Pascal « Calou » Tenza, pandeiro, chant Jocelyn Papon, surdo de Maracatu, chant Discographie : « Turbo balèti » (Label Solidari, Sirventes) Prochaines dates : - 26/06 Mémoire Chantée (La Redorte, 11) - 27/06 Clôture de "Mémoire Chantée" (Endacom dins Auda, 11) - 29/06 Festival Les Sarabandes (Saint Cybardeaux, 16) - 07/07 Les Volcaniques (Saint Bonnet près de Riom, 63) - 12/07 Festival Convivencia (Castelnau d'Estretefonds, 31) - 14/07 Saint Martin de Lansuscle (48) - 18/07 Festival Les Suds (Arles, 13) - 21 /08 Les jeudis (Perpignan, 66) - 22/11 Festival Cap et Tot (Parentis en Born, 40) Trois gaillards, trois voix, un accordéon, une grosse caisse, deux tambourins… Ils sont désormais trois cavaliés à sortir du placard à conserves un répertoire de chants populaires languedociens. Ils le frottent à l’idée de la fête, celle entre musiciens, celle qui nous emmène dans un ailleurs mythique celui du grand voyage des musiques du monde. Il y a des accents de sud proche ou de sud plus lointain, comme si ces musiques populaires, quand on les considère du point de vue du rythme, avaient, avant toutes choses, la faculté de faire battre le cœur plus vite et plus fort. Contact : Joel Mespoulède – Agence Sirventès Tel. 06 78 73 50 20 - tourneur@sirventes.com - www.sirventes.com

	François Robin Expérience : Trafic Sonore François Robin, veuze (cornemuse du sud de la Bretagne et du nord de la Vendée) Laurent Rousseau, guitare, inventeur d’instruments Youenn Le Cam, biniou, tuba, flûtes Sylvain Nougier, installations sonores Discographie : Premier album live enregistré au Nouveau Pavillon en novembre 2007, sortie prévue en octobre, novembre 2008 / L’apprenti producteur. A visionner : traficsonore.free.fr/videos/reportagefr3.html A l’origine de ce projet, François Robin, sonneur de veuze (cornemuse), cherchait à modeler un nouvel univers musical pour son instrument, en tirant partie de tous les éléments qui le constituent. Derrière cette démarche, il y a l’envie de ne plus focaliser sa musique sur un répertoire déterminé, un terroir défini mais de mettre en avant la matière sonore et la richesse des timbres. Pour l’accompagner dans cette aventure hors du commun, François a choisi trois musiciens touche-à-tout et inventeurs de sons. Youenn Le Cam (Noz Unit), toujours créatif, prend ici la place du multi-instrumentiste : trompette, tuba, flûte traversière et biniou kozh. Le guitariste génial et totalement atypique Laurent Rousseau (Ténarèze, La féroce mécanique des jours), apporte sa culture originale issue du jazz et ses nombreuses expériences de frottement avec les musiques contemporaines, improvisées et traditionnelles (Tchamitchian, Combi, Cappozzo…). Plus qu’un musicien, Laurent Rousseau est un compositeur inventeur de poétique sonore. Enfin, Sylvain Nouguier met en son, installe le dispositif électro-acoustique et crée le décor sonore global. Le « François Robin expérience » s’est amusé à marier, contraindre, triturer leurs « instruments objets », en inventant de nouvelles façons de les utiliser… Si l’approche est expérimentale, la musique qui s’en dégage n’est pas cloisonnée, réservée aux initiés. Elle est moderne, puissante et évocatrice. La scène est le lieu où se fabriquent les sons, une manufacture dans laquelle le spectateur est invité à se laisser aller à sa curiosité et à son imaginaire. Trafic Sonore a été créé lors de la résidence au Nouveau Pavillon, scène de musiques traditionnelles à Bouguenais, Nantes-Métropole 44. Contact : Le Ragondin Tourneur - Guillaume Bassompierre Tel : 06 21 78 58 58 - leragondintourneur@free.fr

	M. Miyazaki & S. Roux : Meeting in Extremis Mieko Miyazaki, chant, koto Sylvain Roux, chant, fifre Prochaines dates : - 18/05/08 : Eglise de Monbos (24) - 26/07/08 : Festival « Boulevard du Jazz » (Melle, 79) - 30/07/08 : Festival « De Bouche à oreille » (Parthenay, 79) Ce concert inhabituel est un immense pont jeté entre deux extrêmes ; l’Orient et l’Occident, une rencontre étonnante et originale composée de deux cultures éloignées, une douce collision entre des bribes de chansons traditionnelles japonaises et occitanes utilisées comme ferment et support pour imaginer une musique traditionnelle improvisée. Mieko Miyazaki et Sylvain Roux souhaitent dévoiler et partager leurs traditions multiséculaires et font le choix audacieux de créer ensemble une matière musicale composite inédite, avec le souci permanent de l‘étirer au maximum, comme un élastique, dont les extrêmes s’éloignent et se rapprochent inexorablement. Grâce à l’improvisation, la musique de ce duo acoustique naît et se développe dans l’instant présent, pleine de surprise et d’émotion, à la recherche d’une respiration commune et d’une osmose délicate ; le résultat de cette joute amicale donne l’impression d’une sorte de concert balade réinventé chaque fois, au gré des envies et de l’inspiration des deux artistes, qui écrivent ainsi, en direct, une curieuse rhapsodie pour une nouvelle galaxie : « Extremis » ! Contact : Compagnie Au pas du bœuf Tél : 06 86 87 22 12 - insoliste@wanadoo.fr

	Yudal Combo : Le nouveau souffle du Fest Noz Ariane Guguen, chant Fanch Loric, accordéon, claviers, samples Glenn Loric, contrebasse Mathieu Sérot, bombardes, flûte traversière, chant Olivier Filangi, batterie, pandero Yohann Le Ferrand, guitare Discographie : Yudal Combo / Coop Breizh / mars 2007 A visualiser : www.myspace.com/yudalcombo Prochaines dates : - 29/06/08 : Festival des Sous-Fifres (St Pierre d’Aurillac, Aquitaine) - 03/08/08: Tavarn ar Roue Morvan (Lorient, 56) - 08/08/08 : Celtiques de Guérande (Guérande, 44) - 10/08/08 : Fêtes des Artisans d’Arts (Lizio, 56) - 17/08/08 : Fest noz (Penmarc’h, 29) - 20/09/08 : Fest noz de rentrée du Bagad (Elven, 56) - 27/09/08 : Fêtes du Bois (Lucq de Béarn, Aquitaine) Yudal Combo est né en 1999, de la rencontre de deux musiciens : Fanch Loric à l’accordéon et Yohann Le Ferrand à la guitare. Dès l’année suivante, le duo est récompensé d’une Bogue d’Or au concours du même nom à Redon. Puis c’est Glenn, le frère de Fanch, qui les rejoint en 2001 alors qu’il commence la contrebasse. Enfin, Mathieu Sérot à la flûte traversière en bois et à la bombarde, Ariane Guguen au chant et Olivier Filangi à la batterie viendront compléter et déterminer le visage final du groupe. « Yudal, c’est rien qu’une bande de sons… Un cri mêlé de jazz et de trad, de mots empruntés à tout ce qui se fait d’humain et de juste, où le pilé-menu est naturellement funky. Rythmes et grooves. Six fous de musiques multiples, les pieds au sol et la tête aux nues, généreux à partager leur passion, et convaincus de leur plaisir d’être ensemble. Un vent de fraîcheur à blanchir toute nuit de fête nécessaire. Un tableau de pupitre qui a la classe, où l’alchimie d’ensemble est immédiate et partageuse… » J.J Boidron Formule bal ou concert Contact : Fanch Loric Tél : 06 70 58 61 32 - contact@yudalcombo.com

	Kabbalah : De Marseille vers le monde Stéphane Galeski, chant, guitare, mandole Uli Wolters, spoken word, saxophones et percussions Anna Startseva, violon, alto, chant Gérard Gatto, batterie, percussions, chœurs Patrick Ferne, contrebasse, choeurs Discographie : Leur dernier album "SHLOMO"/ La Meson-2006 Sortie nationale Mosaïc Distribution Mars 2008 A visionner : www.myspace.com/kabmusic et www.kabbalah-music.net Prochaines dates : - 18/05/08 : Centre Darius Milhaud (Aix en Provence) - 23/05/08 : Métis ta Zik / Docks des Suds (Marseille) - 31/05/08 : Les Rendez vous des jardins (La Valette, 83) - 21/06/08 : La Fête de la Musique (Viviers, 07) - 25/06/08 : Satellit Café (Paris) Teinté d’Orient et d’Occident, nourri au classique comme au jazz, le répertoire de Kabbalah s’inspire de la tradition Klezmer tout en intégrant des influences actuelles, rock, afro-américaine, hip hop… Depuis sa formation en 2004 à Marseille, les cinq membres du groupe ont constitué un répertoire original qui sait mettre en valeur les orientations musicales et culturelles de chaque musicien et leurs talents respectifs. Les échos des chants traditionnels hassidiques répondent au spoken word et les climats obsessionnels évoquent la transe et le mysticisme avec une palette sonore d’une grande richesse musicale où la virtuosité est convoquée à chaque instant. L’extraordinaire profusion d’instruments (saxophones, violon, contrebasse, xylophone, mandoluth, percussions…), de langues (anglais, yiddish, russe) chantées, parlées permet l’expression d’un style coloré propre à Kabbalah. Leur album « Shlomo » est une pure réussite et rarement métissage n’a été plus convaincant. Contact : Sarah Lepêtre - La Méson contact@lameson.com - Tel : 06 62 88 40 23

	Niou Bardophones : Musique traditionnelle imaginée Erwan Keravec, cornemuses Guénolé Keravec, bombarde, trelombarde Ronan Le Gouriérec, saxophone baryton Jean-Marie Nivaigne, batterie Discographie : Air de Rien (Buda Musique, avril 2005) Champ d’ânes (Buda Musique, mai 2008) A visualiser : www.myspace.com/nioubardophones Prochaines dates : - 14/06/08 : Chinon en Jazz (Chinon) - 29/07/08 : Jazz à Vannes (56) - 31/07/08 : de Bouche à Oreille (Parthenay, 79) - 03/08/08 : Djaz 51 (Reims) - 29/01/09 : Sept Collines (Tulle, 19) - 28/02/09 : Le Nouveau Pavillon (Bouguenais, 44) La musique des Niou Bardophones entre musique traditionnelle et compositions offre une grande part d'improvisation et de spontanéité. La musique est composée et respecte parfois des rythmes ou des formes traditionnels. La bombarde et la cornemuse jouent tantôt en couple braz (duo traditionnel) tantôt comme deux solistes. La musique des Niou Bardophones n'est pas uniquement un couple braz accompagné, mais un quartet où chaque musicien peut avoir l'expression du chant. "Les Niou Bardophones... ! À quoi peut bien rimer ce nom ? Tout simplement à la combinaison de trois instruments que l’on retrouve au sein de ce quatuor made in breizh : le biniou, la bombarde et le saxophone. Avec leur premier opus, Air de rien, sorti en 2005, les quatre compères ont provoqué un mini-séisme dans le monde de la musique traditionnelle bretonne en l’associant sans complexe au free jazz d’un Albert Ayler. Libérés du corset trop rigide des conventions, les sonneurs bretons explorent jusqu’au bout les capacités sonores de leurs instruments (cornemuse, saxophone baryton, bombarde) pour livrer une musique ébouriffante et déroutante. Les Niou Bardophones ont compris qu’il n’existait pas d’instruments désuets. Tout est question d’intention et d’ambition. Il y a décidément quelque chose de rafraîchissant et de jouissif dans cette conception nouvelle et résolument moderne de l’instrumentation traditionnelle." Jazz à Cluny, août 2006 Contact : Ton All Produksion - Bertrand Dupont Tel : 02 97 23 82 82 - ton.all@wanadoo.fr

	Dzouga : Violons des Monts d'Auvergne Laurence Dupré, violon, alto Olivier Wely, violon, alto et voix Discographie : Dzouga / Fatcha peta lou peis / AEPEM Fevrier 2008 A visionner : www.myspace.com/dzouga Prochaines dates : - 05/07/08 : Festival Les Volcaniques (St-Bonnet près Riom, 63) - 11/07/08 : Festival de Saint Chartier (Centre) - 01/08/08 : Festival de Bouche à Oreille (Parthenay, 79) « Notre musique est issue du répertoire traditionnel des violoneux des Monts d’Auvergne (Artense, Haute-Corrèze). Notre projet musical est l’appropriation et l’interprétation à deux violons de ce patrimoine musical. Nous nous sommes attachés à conserver intacte la destination première de ces musiques : la danse. Notre approche s’est appuyée essentiellement sur des documents de collectage que nous avons exploités. Chaque musicien que nous avons visité nous a appris à partager une certaine intimité musicale, nous a apporté sa perception et au-delà des différences de style à percevoir ce répertoire comme un tout, celui d'une culture commune réunie notamment autour de la bourrée. A l’image d’une « patranque », nous avons mijoté tranquillement dans ces musiques. En nous imprégnant des sons, rythmes, tempéraments, nous avons trouvé une couleur, une ambiance. La cadence, l’énergie et le dynamisme de ce répertoire témoignent d’une étonnante fraîcheur et d’une vitalité contagieuse que nous avons plaisir à jouer et à faire partager aux auditeurs et danseurs. » Formule bal ou concert Contacts : Laurence Dupré - laurence.dupre@free.fr - Tel. 06 37 77 50 45 Olivier Wely – olivier.wely@neuf.fr - Tel. 06 81 02 65 35

	Clastrier et Tickmayer : Rencontre improbable et duo impromptu Valentin Clastrier, vielle alto-électro-acoustique Stevan Kovacs Tickmayer, piano, sampler Prochaine date : -17/06/08 : Festival Aix en Musique (Aix en Provence) Au cours du moi de juin 2006, Valentin Clastrier, figure de maître incontesté en matière de vielle à roue, accueilli en résidence à Musique et Equilibre préparait son nouveau programme de concert pour le festival de Saint Chartier. Dans les mêmes studios, Stevan Kovacs Tickmayer, compositeur, pianiste, contrebassiste, ajoutait les touches finales à ses compositions pour la parution de son nouvel album. C’est donc, par le meilleur des hasards que ces deux musiciens se rencontrent pour la première fois. Après avoir échangé et partagé pensées et opinions sur la musique, ils ont confronté leurs expériences, toutes aussi atypiques qu’inattendues, ils se découvrent alors rapidement des opinions convergentes et des centres d’intérêts mutuels. Bientôt l’idée d’une collaboration s’impose et le duo s’est mis au travail. C’est un genre d’usine d’archétypes où le « vieil instrument folklorique », à six cordes, est complètement travesti dans un appareil électro-acoustique, un prototype de vielle à roue enrichi « à la Clastrier », avec vingt sept cordes traversant la palette des couleurs et paysages que proposent « à la Tickmayer » les nouvelles technologies. Ils engagent un dialogue aux expériences riches et turbulentes de la musique contemporaine non dogmatique. Contact : Musique et Equilibre - Serge Ceccaldi info@musique-equilibre.com - Tel : 02 38 54 81 31

	R. Sette, YF. Kemener, L. Audemard, F. Fava : Chants populaires de Bretagne et d’Occitanie Renat Sette : chant Fanch Kemener : chant François Fava : saxophones Laurent Audemard : hautbois languedocien, clarinettes et composition Prochaines dates : -09/05/08 : Joutes Musicales de Printemps (Correns) -25/07/08 : Estivada (Rodez) Renat Sette et Yann-Fañch Kemener sont des chanteurs emblématiques de Provence et de Bretagne, dans le domaine du chant d’essence traditionnelle. Ce sont aussi deux «collecteurs» nourris par un rigoureux travail de terrain. Confrontant leurs répertoires respectifs, ils ont été étonné de trouver autant de similitudes dans les thèmes et les chants ayant fleuri à partir de la poésie populaire. Ainsi est né ce projet, qui a souhaité croiser deux imaginaires populaires. La mise en musique de ce mano à mano valorise les points de rencontres et les différences entre leurs deux cultures. Pour souligner ce travail de confrontation, il a été fait appel au languedocien Laurent Audemard, leader du groupe pan-méditerranéen «Une anche passe», compositeur-arrangeur émérite, et à son complice François Fava, afin d’imaginer le contrepoint instrumental à ces deux voix. Producteur principal : Le Chantier en coproduction avec l’UPCP-Métive Avec le soutien de la Drac PACA, de la Région PACA, de la région Bretagne, du Conseil Général du Var et de la commune de Correns. Contact : Françoise Dastrevigne- Le Chantier Tel : 04 94 59 56 49 - www.le-chantier.com

	Planètes Musiques existe grâce à de nombreux partenariats Planètes Musiques n'a de sens qu'au travers de l'engagement artistique de tous les lieux de diffusion qui accueillent les artistes présentés dans la sélection. En 2008, ils sont ainsi une trentaine à s'engager en faveur des nouvelles musiques traditionnelles. Nous les remercions vivement. Planètes Musiques remercie l'accueil que lui réserve la Maison de la musique de Nanterre pour le lancement de l'opération. Planètes Musiques se développe grâce aux partenariats de réseaux de diffusion avec lesquels nous aimons constuire des collaborations toujours plus étroites : Babel Med Music, le Réseau Chaînon,les Jeunesses Musicales de France. Planètes Musiques fait parler d'elle grâce aux partenariats médias avec Trad Magazine, Mondomix et La Scène. Planètes Musiques existe grâce aux concours financiers du Ministère de la Culture et de la Communication, de l'ADAMI, du CNV, de la SPEDIDAM, du FCM, de la SACEM.